ロマンチックバレエの名作『ジゼル』のストーリーや見どころ、演出による違いを解説

4. バレエ『ジゼル』の振付師・演出家ごとの違い

1841年の初演以来、バレエ『ジゼル』はさまざまな振付家・演出家が改訂を重ねてきました。

中でもマリウス・プティパによる改訂版が生まれたことで、今日まで『ジゼル』を受け継ぐことができたと言われています。

『ジゼル』の代表的な演出や、異彩を放つ演出「マッツ・エック版」や「アクラム・カーン版」などについて見ていきましょう。

4.1【初演】ジャン・コラーリ、ジュール・ペロー版

バレエ『ジゼル』の初演は1841年のフランス。

のちに名ダンサーとして知られるカルロッタ・グリジとマリウス・プティパの実兄リュシュアン・プティパによって踊られました。

左｜ジゼルを踊るグリジを描いたリトグラフ(1841)
右｜リュシアン・プティパ(1845) 出典：Wikimedia Commons

1841年の初演の時点で、アドルフ・アダン作曲の音楽に加えて、ヨハン・ブルグミュラー作曲の音楽も使われています。（詳しくは後述）

1850年にグリジがフランスからサンクトペテルブルクへ移ると、1868年を最後に初演版の『ジゼル』の上演は途絶えてしまいました。

4.2 マリウス・プティパ版

フランスでの上演が途絶えた『ジゼル』をロシアで復活させたのがマリウス・プティパです。
1884年以降、数回にわたって改訂を重ね、マリウス・プティパ版を確立させました。

第1幕のジゼルのVa（英バリエーション、仏バリアシオン、ソロの踊りという意味）はプティパによって加えられたものです。

そのほか、第2幕のウィリたちの踊りのスタイルが統一され、コール・ド（群舞）が重層的に展開するものへと作り直されました。

4.3 マッツ・エック版

さまざまな演出の中でもひときわ異彩を放っているのが、スウェーデンの振付家マッツ・エックによる演出です。

エック版のジゼルは南の島を舞台にしています。時代設定は、初演の1982年における「現代」です。
ジゼルは情緒不安定で自由奔放な女性。喜怒哀楽を身体いっぱいに表現します。そして第1幕のラストでは、ジゼルは命を落とすのではなく、精神を病んでしまいます。

精神を病んだジゼルが連れてこられたのは精神病院。看護師長がミルタ、患者たちがウィリです。

古典作品としての『ジゼル』とは全く違う演出となっています。

4.4 ピーター・ライト版

英国の振付家サー・ピーター・ライトによるピーター・ライト版は、英国ロイヤルバレエ団がレパートリーにするなど、世界各国で上演されている人気の演出です。

日本では、スターダンサーズ・バレエ団がレパートリーの1つとしています。

ピーター・ライト版では、ジゼルはアルブレヒトの剣を使って自死すると解釈されています。キリスト教で禁止されている自死を犯したため、ジゼルの墓は森の外れにあるという解釈なのです。

そのほかにも、ジゼルの母が「結婚前に死んだ娘はウィリになってしまう」と説教するマイムが長めに取られるなど、細部にこだわりが詰め込まれた演出となっています。

4.5 アクラム・カーン版

イングリッシュ・ナショナル・バレエのレパートリーである「アクラム・カーン版」も、時代を近現代に設定し、斬新な解釈をしています。

アクラム・カーン版のテーマは、格差社会や移民問題。ジゼルは移民労働者、アルブレヒトは工場の支配者などの裕福な階層という設定です。

アルブレヒトの子を妊娠したジゼルは殺されてしまい…冥界で再び会って踊られるジゼルとアルブレヒトのパ・ド・ドゥでは、古典の「ジゼル」が体重を感じさせないのに対し、カーン版のジゼルは生を失った「重み」が強調されているのが特徴的です。